Главная Роберт Шуман Соната для скрипки и фортепиано №2 ре минор (1851)

Соната для скрипки и фортепиано №2 ре минор (1851), Op.121 (Шуман)

Роберт Шуман (1810–1856)

Соната для скрипки и фортепиано №2 ре минор (1851) Op.121

Скачать ноты
1. Ziemlich langsam - Lebhaft
2. Sehr lebhaft
3. Leise, einfach
4. Bewegt

Посвящено Фердинанду Давиду

Выводить записи по: количеству прослушиваний | рейтингу исполнителя | алфавиту

Запись с концерта в Нимейене 18 сентября 1994 г.
Добавил: Osobnyak , 28.06.2015 21:47            (0)  


Александр Михайлюк - фортепиано. 1998 год
Добавил: verob , 20.05.2011 14:20            (10)  


Запись - 27 апреля 1943 г., Вашингтон.
Добавил: Osobnyak , 13.12.2015 01:02            (0)  


Запись - май 2010 г., Берлин.
Добавил: Osobnyak , 23.04.2015 04:24            (0)  


Добавил: ahol , 01.07.2015 20:01            (0)  


Теодоре Параскивеско - фортепиано, 1986 г.
Добавил: ahol , 23.02.2014 18:39            (0)  


Добавил: ahol , 01.07.2015 19:55            (0)  


2010г.
Добавил: ahol , 04.05.2014 21:39            (0)  


Запись с концерта в Лугано 20 июня 2008 г.
Добавил: Osobnyak , 29.06.2015 19:10            (0)  


Live - 11.12.2006, Grosser Saal, Philharmonie, Berlin. EMI Classics.2009.
Добавил: Mick_M , 07.11.2012 02:11            (5)  


Добавил: music-man , 02.05.2010 08:40            (0)  


Александр Маздар - фортепиано, 09.01.2011 г.
Добавил: ahol , 23.02.2014 18:56            (10)  


1934 г.
Добавил: Dert_Nord , 10.10.2013 10:59            (0)  


Добавил: Osobnyak , 12.03.2016 00:08            (1)  


Добавил: ahol , 03.08.2013 13:39            (0)  


Добавил: ahol , 11.03.2015 11:31            (0)  


5-6.02.1993, Studio 3 dei Bayerischen Rundfunks, Monaco
Добавил: ahol , 13.07.2015 21:41            (1)  


Christian Ferras (violin) & Pierre Barbizet (piano) / 1966
Добавил: ahol , 24.04.2015 10:24            (0)  


Theatre de la Cour de l`Archeveche, Aix-en-Provence, 13.07.1951
Добавил: weina , 23.05.2016 20:28            (1)  


Celiny Chailley-Richez - piano. 1952.
Добавил: Osobnyak , 11.06.2015 02:07            (0)  


Последние комментарии

sir Grey
  абсолютно не узнаЮ `моего` Шумана. Но за душу берет, волнует....

51 год? Это он уже не вполне хорош? Не вполне в себе?

Грустно все очень... Как все здорово складывалось. Обед хороший, славная жена... А ты
молчишь и хмуришься....
Intermezzo
  sir Grey писал(а):
абсолютно не узнаЮ `моего` Шумана. Но за душу
берет, волнует....

51 год? Это он уже не вполне хорош? Не вполне в себе?

Грустно все очень... Как все здорово складывалось. Обед хороший, славная жена... А ты
молчишь и хмуришься....
Если честно, то у меня было очень похожее ощущение. Но я в
параллельной ветке отметил, что сейчас мне шумановская музыка неблизка. Может быть, все же
не просто так у меня это ощущение возникло, раз и Вы пишете?
sir Grey
  Intermezzo писал(а):
/.../ Но я в параллельной ветке отметил, что
сейчас мне шумановская музыка неблизка/../
Но мне-то близка? Но я знаю только первые
опусы. ф-но. Однако, сейчас слушаю и переслушиваю позднее ф-но - вроде, нравится.

Ладно, надо подождать. Хотел как раз спросить Вас, как Вам вообще скрипка Шумана, но если
как раз сейчас нелады, то отложим.

Спасибо за ответ.
aptitude
  sir Grey писал(а):
Не вполне в себе?
Вполне не в себе. Через три
года бросится в Рейн.
Intermezzo
  sir Grey писал(а):
Ладно, надо подождать. Хотел как раз спросить Вас,
как Вам вообще скрипка Шумана, но если как раз сейчас нелады, то отложим.
К
сожалению, даже если бы были лады, не смог бы адекватно ответить, совсем мало знаю, если
вообще что-либо. Купил один из его опусов в нотах, но так и не поиграл.
sir Grey
  Intermezzo писал(а):
/.../ но так и не поиграл.
!!!!!!!!!!!

Ну так поиграйте!

Не понимаю, чем Вы вообще занимаетесь.

:)))))))))))
Intermezzo
  sir Grey писал(а):
!!!!!!!!!!!

Ну так поиграйте!

Не понимаю, чем Вы вообще занимаетесь.

:)))))))))))
Все Бахом.) И правда, я сейчас играю исключительно барочную музыку.
Бах, Телеман, Корелли, Тартини.) А слушаю еще более раннюю - Шютца, Монтеверди,
Палестрину.
Aelina
  Отличное исполнение!
Слушала с влажными , от подступивших невольно слез, глазами...
Растрогана, как никогда...
Vivian7
  Мое любимое исполнение. Чувствуется эта клочкообразная порывистость, обрывки мыслей,
фраз... а еще очень нравится в интерпретации К.Ферра, такой более рациональный подход, но
очень `умудренный`...
lesergin
  Изумительное сочетание гениальной музыки, конгениальных исполнителей, прекрасных
инструментов и замечательной работы звукооператора. Прослушивание вызывает желание тоже
совершить что-нибудь неординарное.
Intermezzo
  Какая-то не самая удачная музыка Шумана.
ahol
  Intermezzo писал(а):
Какая-то не самая удачная музыка Шумана.
По
поводу этой, `не самой удачной музыки Шумана`, хочу процитировать Бориса Иоффе (текст,
правда, довольно большой, но всё же попробую). Итак:
`Для того, кто, как я, искусство видит в первую очередь как путь индивидуального опыта,
Вторая Соната для скрипки и ф-но Шумана, наряду с несколькими другими его произведениями –
как Виолончельный Концерт, «Манфред», ре-минорное трио и др. – несомненно будет
принадлежать к числу самых любимых и ценимых произведений. Пожалуй даже, из всех его
крупномасштабных «симфонических» произведений она – самое радикальное; а из всех
«радикальных» - наиболее поражающее совершенством формы и единством замысла.
Для нее в полной мере характерна черта, как мне кажется, - центральная для шумановского
творчества вообще. Это – своеобразная «шумановкая модель» времени, движения. По большому
счету, это, конечно, вариант «бетховенской линеарной модели», когда музыка движется как бы
хронологически от начала к концу, события последовательно сменяют друг друга во времени;
произведение строится как движение от кульминации к кульминации, создавая ожидания,
пользуясь приемами подготовки, перехода, нарастания, спада и т. п. Но в отличие от
Бетховена и всех «симфонистов» вообще, Шуман избегает при этом «перспективы», разницы
масштабов. Симфония Бетховена или, скажем, Чайковского, это – некое обобщение, своего рода
проекция каких-то «эпохальных» событий, она переносит нас в «условное время» - 40 минут
звучания симфонии – это как бы целая жизнь, многие годы. Это достигается именно
«разномасштабностью», разной «глубиной» разделов друг относительно друга.
У Шумана на протяжении одной части никогда, насколько я замечал, не происходит смены
пульсации, смены масштаба, изменения глубины перспективы. Да даже и части цикла все – как
бы в одном дыхании. Причем это – дыхание «реального времени», речи, пения. 10 минут – это
не «10 лет», а именно 10 реальных минут переживаний, признаний, смены эмоций,
фантазирования, шуток, мучений и т. д. Отсюда – все главные особенности музыки Шумана: ее
интимность - я сказал бы, что все крупномасштабные произведения у него – это все равно
«циклы миниатюр»; ее несравненная искренность, лиричность, «личная интонация». Человеку,
не способному на искренность, нечего и браться за исполнение Шумана, - тут я возвращаюсь к
«искусству, как пути индивидуального опыта»: индивидуального опыта исполнителя,
приобщившегося индивидуальному опыту Шумана (а слушатель уж пускай заботится о том,
насколько он сам может «приобщиться»).
Чтобы «приобщиться к индивидуальному опыту» Второй Сонаты, необходимо огромное
эмоциональное напряжение. Некоторый «покой» там есть, может быть, в одном лишь месте –
«колыбельной» первого эпизода из Скерцо (да и то там ф-но – бурлит-кипит). Все остальное
– это непрерывная взвинченность, непрекращающееся напряжение, мгновенные смены мучительной
боли, героического протеста, отчаяния – и восторга, умиления, окрыляющей надежды,
утонченного трепета. К Финалу, правда, он не то, что устает, - но появляется какой-то еле
уловимый привкус примирения, даже, может быть, юмора. Вообще, самой «необузданной»
является, конечно, первая часть: во всех остальных структуры гораздо более четко
очерченные, квадратность «переплетается» с жанровостью («подозрение на юмор» вызывает у
меня, например, этот «притоп» - последняя нота в теме финала).
Стихия же первой части, по-моему, это что-то вроде усилия дробящегося, падающего во мрак
сознания – удержаться, вернуться к свету, сохранить единство и ясность. Там все –
«спотыкание», «нащупывание», «обрывки», «метаморфозы», «фантастические, бредовые
искажения» и т. п. – кроме побочной, которая – тоже, как чудо, - простота, близость,
доступность красоты, добра, утешения – они все время рядом, все время в тебе самом, но ты
не можешь их удержать, они открываются случайно (или – когда мера страдания переполнена).
Невероятно ярко эта «недоступная близость» чувствуется уже в самом моменте введения
побочной – на том же «перетянутом» басу; также изумительна метаморфоза основного мотива
«муки» - нисходящего мотива из трех нот, на котором более или менее держится вся часть –
когда он возвращается в «прощающей» нисходящей мелодии в конце побочной.
Вообще, на примере этой сонаты видно, каких недосягаемых художественных результатов
позволяет добиться немецкая «ученая» музыка, - противоположность «поппури» из разных
красивых мелодий (именно Шуман – последний «полноценно великий» немецкий композитор,
сочетающий технику, умение с непосредственностью и глубиной чувства; после него это
превращается уже в два параллельных направления в музыке: «дилетантское» и
«академическое»). Центральной для всей сонаты является эта «никнущая» интонация из трех
(позже – даже двух) нот, «долго – коротко». Весь материал первой части дан уже во
вступлении, это два «пра-мотива»: фанфара (трезвучие) и вздох (вот эта самая «основная
интонация»). На протяжении всей части они преобразуются, меняются (очень важна разница
двух вариантов: «затактового», когда этот мотив оказывается затактом, и «вздохового»,
синкопированного, ведущего в паузу), переплетаются (уже во вступлении дан их контрапункт,
и на этом контрапункте построена вся главная тема). Получается типичное немецкое сложное
амбивалентное музыкальное пространство: можно воспринять все на уровне разделов,
развернутых тем (тогда мотивы – второстепенны), а можно – на уровне («с точки зрения»)
мотивов (тогда темы – это их производное). Также невероятно интенсивными, высокими
получаются уровни «закономерности» (единства, взаимосвязи всего) и «случайности» (как
именно реализуется это единство, что именно происходит здесь с исходным материалом,
«пра-мотивами» - совершенно головокружительно, на грани «шизы»). Только такая техника
превращает музыку из «про что-то» в «само это что-то», гарантирует ее правдивость,
истинность (противоположные эмоции, образы – не «берутся с потолка», а являются
проявлением одной и той же сущности).
В самой главной теме уже все это заложено (так же, как и новой теме из разработки): она
содержит в себе как бы два уровня, две точки зрения одновременно: тема половинок (тоже,
кстати, не такая устойчивая, - она скорее пытается быть устойчивой, но все время есть
ощущение преодоления, страх потерять равновесие) и смятенный контрапункт (оба мотива его –
тоже разные: первый (та самая «праинтонация всей сонаты») – это вздох, даже стон, его не
нужно мыслить «затактом в никуда», а вот второй, восходящий – это именно такой затакт). В
побочной же нет раздвоения, «праинтонации» вплетаются в нее, каким-то чудом оказываются
органической частью этой изумительной мелодии.
«Фанфара и вздох/стон» - очерчивают всю образную сферу/жанровую принадлежность сонаты:
героическое-симфоническое в единстве с лирическим-романсовым. Это отчетливо слышно и в
Скерцо: в его рефрене, в котором «умоляющей» фразе пиано неизбежно отвечает «злая»
нисходящая фанфара («нет! нет! нет! нет!»), и, в особенности, в изумительном этом втором
эпизоде: проникновеннейшей мелодии с героическим началом и романсовым окончанием.
Третья часть – подобна иронично-«наивному» стихотворению Гете или Гейне. Это – не «игра в
детство, наивность, слабость, простоту и красоту» (ни в коем случае не надо фразировать
эту тему «затактово», каждый так надо „abphrasieren“!), - это сами они, как часть
(противоположный полюс) сложного и страдающего мира. И музыка Скерцо – не «врывается»
эффектно в этот «остров чистоты», а на миг «выходит на поверхность» - то, что все время
ощущается подспудно.
Финал, как я уже говорил, - не какой-то «итог», «разрешение» и т. п. (но и не так, как у
Шуберта, где «в конце мы в той же точке, что и в начале»). Время прошло, - «условное»
равное «реальному»; состояние если и изменилось, то разве что в сторону несколько большей
«объективности», примеси иронии. Такая ирония, легкая отстраненность (смешанная с
нежнейшей интимностью!) чувствуется, например, оба раза при переходе к побочной, с этим
«обманным» отклонением. Кода – всплеск надежды, энтузиазма, восхищения. Героическое и
лирическое неотделимы друг от друга; побочная, которая «не смогла» прийти в ре-мажоре в
репризе, все-таки «усилием воли» достигает его в коде, - лучше поздно, пусть в самый
последний момент, чем никогда.`
Aelina
  Intermezzo писал(а):
Какая-то не самая удачная музыка
Шумана.
Гм... Да ? Зато в ней нет крейслериановской зауми и психоза:)

О ****** я соната и такое же исполнение !
Аргерих - королева , Кремер - бог !
Phalaenopsis
  Это класс конечно. Тонко и проникновенно. Очень понравилось.
Intermezzo
  Aelina писал(а):
Гм... Да ? Зато в ней нет крейслериановской зауми и
психоза:)

О ****** я соната и такое же исполнение !
Аргерих - королева , Кремер - бог !
А мне, наоборот, Крейслериана очень нравится.
Но, видимо, я попал на эту сонату не в лучшее время. Наверное, не стоило писать об этом
только потому, что мне музыка в данный момент неблизка.
Aelina
  Спасибо господину ahol за выложенную запись( и прекрасный комментарий к этому пр-ю)
ahol
  Aelina писал(а):
Спасибо господину ahol за выложенную запись( и
прекрасный комментарий к этому пр-ю)
Дорогая Aelina, я здесь не причём. Все
благодарности - Борису.
alexshmurak
  классная вещь!
tagantsev
  alexshmurak писал(а):
классная вещь!
Лаконичность - сестра
таланта!
Mikhail_Kollontay
  alexshmurak писал(а):
классная вещь!
Шуман сам очень
акцентировал это сочинение, насколько помню. Мы эту сонату играли с Игорем Зайденшниром и
испытывали трепет некий.
sir Grey
  Aelina писал(а):
Спасибо господину ahol за выложенную запись( и
прекрасный комментарий к этому пр-ю)
А где комментрий? Я не вижу.
Aelina
  sir Grey писал(а):
А где комментрий? Я не вижу.
Комментарий под
другим исполнением :
http://classic-online.ru/archive/?file_id=77605
alexshmurak
  tagantsev писал(а):
Лаконичность - сестра таланта!
В моём случае
- таланта запредельного, фантастического, умопомрачительного. Просто лучшего.
victormain
  alexshmurak писал(а):
В моём случае - таланта запредельного,
фантастического, умопомрачительного. Просто лучшего.
Лёша, а как зовут Вашу сестру?
alexshmurak
  victormain писал(а):
Лёша, а как зовут Вашу сестру?
Кроткость!
 
 

 
 
     
Правообладателям | По всем вопросам пишите на classic-online@bk.ru