`Асканий в Альбе`, пасторальная опера-серенада (театральное празднество) в двух актах на либретто Джузеппе Парини. Была заказана австрийской императрицей Марией Терезией. Впервые исполнена в Милане... Читать дальше

`Асканий в Альбе`, пасторальная опера-серенада (театральное празднество) в двух актах на либретто Джузеппе Парини. Была заказана австрийской императрицей Марией Терезией. Впервые исполнена в Милане в Королевском театре дожей 17 октября 1771 года.

Синопсис:

Место действия: местность будущего города Альбы, недалеко от Рима.

Акт 1

Первая сцена показывает Венеру и её сына Аскания. Богиня превозносит прелести местности и предлагает сыну управлять Альбой. Венера просит Аскания не раскрывать свою личность нимфе Сильвии, с которой он помолвлен, дабы испытать её добродетель. В то время, как пастухи взывают к ихнему будущему правителю, Фавн указывает на улыбающееся лицо жреца Акеста, которое является признаком того, что данный день будет днём высшего счастья. Тем временем Асканий маскируется под чужестранца, привлечённого красотами местности. Жрец Акест говорит пастухам, что их долина будет местом прекрасного города, правителем которого будет Асканий. Он также сообщает Сильвии, что она будет невестой Аскания. Сильвия не верит и говорит, что любит молодого человека, являющегося к ней во сне. Жрец заверяет её, сказав, что молодой человек во сне не может быть никем иным, как Асканием. Мать Аскания Венера просит сына проверить Сильвию на добродетель подольше, прежде чем раскрывать свою истинную личность.

Акт 2

Асканий видит Сильвию среди пастухов и пытается с ней поговорить. Девушка немедленно признаёт в нём молодого человека из сна. Фавн вмешивается в разговор и предлагает `чужестранцу` разнести весть о строительстве прекрасного города Альбы в чужие края. Сильвия думает, что `чужестранец` не Асканий и печалится. Она решает принять свою судьбу, но заявляет, что никогда не будет любить кого-то кроме Аскания. Акест утешает Сильвию, сказав, что её несчастью скоро придёт конец. Венера вызывается великолепным хором. Сильвия и Асканий поют вместе с хором и богиня спускается на колеснице в окружении облаков. Венера объединяет двух влюбленных, и объясняет, как она подговорила сына, чтобы тот испытал добродетель его невесты. Акест произносит клятву верности и преданности Венере, которая затем удаляется. Асканий говорит, что увековечит род Энея и направит город Альбу к процветанию.

Х Свернуть

«Луций Сулла» — опера в 3-х действиях, либретто Дж. да Гамерры, редакция текста П. Метастазио. Премьера: Милан, театр «Реджо дукале», 26 декабря 1772 года.

Сюжет

В основе произведения Моцарта... Читать дальше

«Луций Сулла» — опера в 3-х действиях, либретто Дж. да Гамерры, редакция текста П. Метастазио. Премьера: Милан, театр «Реджо дукале», 26 декабря 1772 года.

Сюжет

В основе произведения Моцарта лежит характерный для итальянской оперы-сериа конфликт долга и чувства. Главный герой, Луций Сулла, отнял невесту у сенатора Цецилио и изгнал его из Рима. Тот возвращается и вступается за честь девушки. Влюблённым пытается помочь их друг Цинна. Он решает убить тирана, хотя знает, что это разрушит его собственное счастье: Цинна любит сестру Луция. Заговор терпит неудачу, и диктатор может уничтожить своих врагов. Но после тяжёлой душевной борьбы Луций понимает, что причиной всех бед была его жестокость. Он отказывается от власти, возвращая её народу.

Х Свернуть

«Так поступают все женщины, или Школа влюбленных» («Così fan tutte, ossia La scuola degli amanti») - опера-буффа в двух действиях на либретто Лоренцо да Понте, который также написал либретто к... Читать дальше

«Так поступают все женщины, или Школа влюбленных» («Così fan tutte, ossia La scuola degli amanti») - опера-буффа в двух действиях на либретто Лоренцо да Понте, который также написал либретто к операм Моцарта «Свадьба Фигаро» и «Дон Жуан». Премьера оперы состоялась 26 января 1790 года в Бургтеатре в Вене.

Действующие лица:

две богатые сестры:
ФЬОРДИЛИДЖИ (сопрано)
ДОРАБЕЛЛА (сопрано или меццо-сопрано)
ДЕСПИНА, их камеристка (сопрано)
ГУЛЬЕЛЬМО, офицер, влюбленный в Дорабеллу (баритон или бас)
ФЕРРАНДО, офицер, влюбленный в Фьордилиджи (тенор)
ДОН АЛЬФОНСО, старый философ (бас или баритон)

Время действия: около 1790 года.
Место действия: Неаполь.
Первое исполнение: Вена, «Бургтеатр», 26 января 1790 года.

Эта опера Моцарта шлa на сценах мира под таким множеством разных названии, какого не знала ни одна другая опера в истории этого жанра. Например, в «Метрополитен-опера» она называлась «Женщины, подобные этой». В Англии — «Услуга за услугу». В Германии у нее была дюжина разных называний, включая такие невероятные, как «Кто выиграл пари?», «Месть девушек» и даже «Партизаны». В Дании она шла под названием «Побег из монастыря», во Франции — верьте или не верьте — как «Китайский чернорабочий» и — пятьюдесятью годами позже — «Бесплодные усилия любви». Последняя версия была состряпана «фирмой» Барбье и Карре, производителями либретто, которые специализировались на переработке в музыкальные шоу литературных произведений великих авторов. Они полностью отвергли оригинальное либретто и приспособили моцартовскую музыку к их собственной переделке ранней шекспировской комедии. Для такого обращения с оперой имелась причина. Опера «Так поступают все женщины» никогда не была столь популярна, как «Фигаро» и «Дон Жуан», однако собственно музыка этой оперы — это признают критики — столь же замечательна. Таким образом, считалось, что вся проблема была с либретто. Оно критиковалось то за аморальность сюжета, то за его несерьезность, то за излишнюю искусственность. Быть может, определенный резон во всей этой критике есть. Но факт остается фактом: ни один из множества вариантов либретто никогда не пользовался большей популярностью, чем оригинал. Так что давайте удовлетворимся именно им. Я лично считаю это либретто превосходным. Что касается его значения, то это школа — «Школа, — как уточняет авторский подзаголовок, — влюбленных».

Предание гласит, что в основу сюжета оперы положено событие, незадолго до того происшедшее в придворной среде императора Иозефа II. Быть может, так оно и есть, ведь заказ Да Понте и Моцарту написать комедию исходил от императора. Возможно, императора побудил к этому огромный успех «Свадьбы Фигаро», свидетелями которого все были. «Так поступают все женщины» стало великолепным выполнением этого заказа.

УВЕРТЮРА

Увертюра к этой опере короткая и непретенциозная. Ее роднит с оперой лишь то, что в ней цитируется мелодия, которую три главных мужских персонажа поют (действие II, сцена 3), когда утверждают, что «cosi fan tutte» («так поступают все женщины»).

ДЕЙСТВИЕ I

Сцена 1. Собственно комедия начинается в неаполитанском кафе в конце XVIII века. Два молодых офицера затевают спор с одним старым философом-циником по имени дон Альфонсо. Он утверждает, что их невесты, будь они подвергнуты испытанию, никогда не сохранят верность женихам: женская верность вообще — это феникс, которого никто не видел. (Слова Альфонсо: «Верность женщин,/ Как аравийский феникс,/ О котором все вы говорите,/ Но где он, никто не знает», — заимствованы из сцены 3, действия II либретто Метастазио «Деметрий», в которой, правда, вместо слов «delle femmine» — «женщин» — говорится о «degli amanti» — «любовниках». — А.М.). Молодые люди настаивают, что в верности невест нет ничего невероятного. В конце концов дон Альфонсо предлагает заключить пари на сто цехинов (примерно 225 долларов — сумма, которую молодой офицер был в состоянии в то время заработать за год). Условия просты: оба офицера обязуются в ближайшие сутки делать все, что предпишет им дон Альфонсо для того, чтобы испытать девушек, естественно, ничего им самим не открывая. Сцена завершается последним из трех терцетов, в котором офицеры выражают уверенность в своем выигрыше и обсуждают, как им поступить со своими деньгами, когда они их выиграют (если они выиграют!).

Сцена 2 представляет нам двух молодых героинь — сестер Фьордилиджи и Дорабеллу. Обе они в саду своего дома пристально всматриваются в бухту Неаполитанского залива и вместе поют о красоте и достоинствах своих возлюбленных — Гульельмо и Феррандо. Девушки ждут к себе молодых людей, но вместо них приходит старый дон Альфонсо с ужасными новостями: их женихам, говорит он, неожидано дан приказ тотчас же со своим полком выступить в поход. В следующий момент появляются наши кавалеры уже в походной амуниции. Естественно, звучит великолепный квинтет: четверо молодых людей выражаю свое горе по поводу расставания, а дон Альфонсо тем временем уверяет юношей, что игра только начинается и им рано еще подсчитывать свои барыши. Как только квинтет кончается, появляются солдаты и другие горожане. Они поют о радостях солдатской жизни. Теперь действительно настало время молодым людям уходить. Но не столь поспешно, чтобы не иметь возможности принять участие в финальном квинтете прощания («Di scrivermi ogni giorno» — «Писать ты будешь письма?»). Вновь звучит солдатский хор, и теперь наши герои уходят, оставляя своих девушек с доном Альфонсо. Остающиеся желают успешного похода уходящим и делают это в чудесном небольшом терцете («Soave il vento» — «Пусть ветер наполнит»). Сцена завершается несколькими циничными замечаниями, которые дон Альфонсо отпускает в публику. Вы можете полагаться на верность женщин, говорит он, с таким же успехом, как пахать море или сеять песок.

Сцена 3 вводит в действие шестой и более всего вовлеченный в интригу персонаж. Это камеристка Деспина, колоратурное сопрано. В речитативе она сокрушается по поводу того, как плохо быть горничной, и так вот горюя, она пробует шоколад своих хозяек. В свою гостиную входят сестры, и Дорабелла поет неистовую псевдогероическую арию «Smanie implacabili» («Буря в душе моей»). Для нее невыносим, говорит она, свежий воздух. Закройте окна! Она не может жить со своим горем! Когда Деспина узнает, в чем, собственно, ее горе, — что ее любимый ушел на войну, — она подает такой же совет, какой подавал дон Альфонсо молодым кавалерам: пользуйтесь моментом, пока ваши пареньки отсутствуют, ведь и они не хранят верность. Солдаты ведь все таковы. Девушки в негодовании уходят из комнаты.

Появляется дон Альфонсо. С помощью денег он убеждает служанку содействовать ему в его планах — заставить девушек благосклонно отнестись к двум новым поклонникам. Почти тут же появляются Феррандо и Гульельмо, переодевшиеся в экзотические одежды, с искусственными бородами. Они представляются девушкам как албанцы. Альфонсо, в свою очередь, уверяет сестер, что эти «албанцы» его старые друзья, и двое молоых людей моментально начинают страстно ухаживать за своими же невестами. Но девушки с возмущением пресекают их любовные признания. В арии «Come scoglio» («Словно камни») Фьордилиджи решительно заявляет о своей вечной преданности. Возможно, она протестует слишком рьяно. Во всяком случае ее арию характеризует необычайно большой диапазон и очень широкие скачки, особые преувеличенные трудности, нагроможденные Моцартом специально для тогдашней любимицы Да Понте Адрианы Феррарези дель Бене, исполнявшей эту роль на премьере. Гульельмо пытается убедить свою пассию чудесной мелодией, но и на сей раз ему это не удается. Девушки в негодовании уходят — к большой радости их женихов. Женихи же (в вытекающем из этой ситуации терцете) пытаются получить с дона Альфонсо причитающееся им, но тот заявляет, что еще слишком рано подводить итог. Феррандо, тенор в этой компании, поет о том, как он счастлив в своей любви, и вся сцена завершается тем, что дон Альфонсо и Деспина разрабатывают новый план одержать победу над девушками.

Сцена 4 возвращает нас в сад. Две девушки поют еще один очень нежный дуэт о том, как им грустно. В этот момент за сценой раздается шум. Двое их возлюбленных, все еще в облачении «албанцев», входят шатающейся походкой вместе с доном Альфонсо — такое впечатление, что они приняли яд (мышьяк) из-за своей безнадежной страсти к девушкам. (Конечно, в действительности они ничего подобного не сделали). Дон Альфонсо и Деспина уверяют девушек, что эти молодые люди умрут, если не оказать им помощь, и они убегают за доктором. Пока их нет, две девушки пребывают в трогательном волнении: они считают пульс «албанцам» и оказывают им первую — совсем не нужную им — помощь. Затем возвращается Деспина, переодетая врачом, она говорит на совершенно необычном жаргоне. В конце концов (и это является своеобразной сатирой на месмеровскую теорию оживляющего магнетизма) она приносит огромный магнит, прикладывает его к распростертым на земле телам, и они — чудо из чудес! — оживают. Их первые слова — слова любви, и хотя (в заключительном секстете) девушки продолжают противиться, ясно, что план дона Альфонсо начинает срабатывать.

ДЕЙСТВИЕ II

Сцена 1. В самом начале этого действия Деспина, камеристка сестер, предлагает своим хозяйкам некий очень обстоятельный и многословный совет. В типичной арии субретки она говорит, что к пятнадцати годам любая девушка может одержать победу во флирте. Она должна возбуждать интерес каждого мужчины, уметь убедительно лгать — тогда она будет править миром. Фьордилиджи и Дорабелла решают, что в этой теории есть некоторый смысл: никакого вреда не будет, если немного пофлиртовать. И вот они уже распределяют между собой, кому какой достанется «албанец». Дорабелла выбирает брюнета (который на самом деле Гульельмо, помолвленный с Фьордилиджи). Фьордилиджи достается блондин (то есть Феррандо, жених Дорабеллы). Сцена завершается приглашением дона Альфонсо спуститься в сад, чтобы посмотреть то, что действительно стоит посмотреть.

Сцена 2 начинается с дуэта, который поют двое влюбленных юношей своим возлюбленным. Они в лодке недалеко от берега, где находится сад; им помогает компания профессиональных певцов серенад. Когда юноши причаливают к берегу, все четверо любовников смущены, и дон Альфонсо обращается к «албанцам», а Деспина отходит к девушкам. Фьордилиджи теряется среди цветов с Феррандо, а Дорабелла и Гульельмо остаются, чтобы предаться флирту. Их слова быстро переходят в очень мелодичный дуэт, и, прежде чем все зайдет слишком далеко, Дорабелла дает Гульельмо портрет ее жениха, Феррандо. Затем они уходят гулять среди цветов. В этот момент возвращается Фьордилиджи; она одна. Очевидно, Феррандо сделал ей какое-то неуместное предложение и был отвергнут, как нам становится ясно из рассказа сопрано в ее виртуозной арии «Per pieta ben mio perdona» («Я твоя, мой друг далекий»). Однако это ее обращение к теперь далекому возлюбленному не кажется искренним, и возникает серьезное сомнение, долго ли она сможет сохранять ему верность. Во всяком случае, ее клятва не звучит убедительно. И когда трое мужчин встречаются, чтобы обменяться своими впечатлениями, Гульельмо торжествует, Феррандо, однако, в отчаянии, а дон Альфонсо обещает дальнейшее развитие событий Ждать, говорит он, всего лишь до утра.

Сцена 3 развивает некоторые различия в характере и темпераменте сестер. Дорабелла уже сдалась под напором Гульельмо, и Деспина теперь поздравляет ее, но Фьордилиджи хотя и признается, что любит другого предполагаемого албанца, все еще сдерживает свои чувства. Теперь она решает, что они должны переодеться в такую же военную форм как и их возлюбленные, и присоединиться к ним на фронте. Но едва она оделась в этот наряд, как врывается Феррандо. Он просит убить его шпагой, прежде чем она покинет его. Для нее это уж слишком. Она не в силах причинить ему такое страдание и, побежденная, склоняется ему на грудь. Гульельмо, ее настоящий жених, наблюдает за всем происходящим вместе с доном Альфонсо. Теперь второй любовник приходит в отчаяние и ругает ее на чем стоит свет. Его не слишком утешает возвращение его самодовольного друга Феррандо, расположившего к себе Фьордилиджи. Но дон Альфонсо успокаивает их обоих. В короткой речи он предлагает безотлагательно жениться им на их же невестах, поскольку, как говорит он, «Cosi fan tutte» — «Так поступают все женщины!». Вместе они повторяют этот торжественный вывод: «Cosi fan tutte». Сцена завершается тем, что Деспина извещает о том, что дамы готовы выйти замуж за «албанцев».

Сцена 4. Деспина и дон Альфонсо дают указания слугам, как подготовить большую комнату для свадьбы, после этого они удаляются. Счастливых влюбленных (мужчины еще в обличии «албанцев») поздравляет хор, и они сами поют квартет, в котором поздравляют друг друга. Он завершается трехголосно (каноном), так как Гульельмо отходит в сторону и говорит о своем разочаровании.

Теперь дон Альфонсо представляет необходимого для данного дела нотариуса, который, конечно же, не кто иной, как загримированная Деспина; он (она) принес с собой брачный контракт. Начинается свадебная церемония. В это момент за сценой неожиданно слышится хор солдат. Не может быть, но это неожиданно вернулись прежние возлюбленные сестер! Девушки укрывают своих новых женихов в соседней комнате, а через мгновение юноши предстают перед ними в их походной военной форме. Почти тут же Гульельмо относит свой рюкзак в соседнюю комнату и находит там Деспину, все еще переодетую и загримированную нотариусом. Она быстро объясняет ему причину своего столь странного вида (она собирается на маскарад), но, когда Альфонсо педантично демонстрирует брачный контракт другому юноше — Феррандо, для девушек игра оказывается оконченной. Сестры молят о смерти за свою вину. Но тогда юноши еще раз быстро наряжаются в свои костюмы «албанцев», Гульельмо возвращает Дорабелле портрет Феррандо, а дон Альфонсо в конце концов все объясняет. Влюбленные должным образом воссоединяются, и все шестеро персонажей дружно провозглашают мораль: счастлив тот, кто честен и справедлив, кто во всех случаях свои поступки определяет разумом. Типичная сентенция века просвещения.

Генри У. Саймон (в переводе А. Майкапара)

Х Свернуть

«Царь-пастух» / «Король-пастух» — серенада (опера) в двух действиях, либретто П. Метастазио. Премьера: Зальцбург, 23 апреля 1775 года.

Сюжет

Александр Македонский, узнав, что Аминтос, сын... Читать дальше

«Царь-пастух» / «Король-пастух» — серенада (опера) в двух действиях, либретто П. Метастазио. Премьера: Зальцбург, 23 апреля 1775 года.

Сюжет

Александр Македонский, узнав, что Аминтос, сын царя Сидонии, живёт как простой пастух, возвращает ему царский трон и хочет женить его на Тамирис. Но Тамирис любит Агенора, благородного финикийца, а Аминтос влюблён в финикийку Элизу, и воля Александра разрушает счастье четырёх любящих. Тамирис и Элиза умоляют Александра сжалиться над ними. Тронутый их мольбами, властелин Греции отменяет свой приказ.

Х Свернуть

1. Molto allegro
2. Andante
3. Presto

1. Allegro
2. Andante
3. Presto

1. Allegro assai
2. Andante
3. Presto

1. Allegro
2. Andante
3. Molto allegro

1. Allegro
2. Andante
3. Menuetto
4. Allegro

Использована в опере `Мнимая простушка` (1768), третья часть была исключена для увертюры.

1. Molto Allegro
2. Andante
3. Menuetto
4. Allegro

1. Allegro maestoso
2. Andante
3. Molto allegro

1. (Allegro)
2. Andante
3. Menuetto
4. (Allegro)

1. Allegro
2. Andante
3. Menuetto
4. Allegro molto (Rondeau)

Вероятно, задумывалась как увертюра к опере `Митридат, царь Понтийский`.

1. (Allegro)
2. (Andante)
3. Rondeau. (Allegro)

Авторство Моцарта под вопросом. Сохранилось три копии симфонии (все без автографа). Венская указывает автором Вольфганга Моцарта, берлинская указывает просто `Моцарт`, пражская приписывает симфонию... Читать дальше

Авторство Моцарта под вопросом. Сохранилось три копии симфонии (все без автографа). Венская указывает автором Вольфганга Моцарта, берлинская указывает просто `Моцарт`, пражская приписывает симфонию Карлу Диттерсу фон Диттерсдорфу.

1. Allegro
2. Andante
3. Allegro

Х Свернуть

1. Allegro
2. Andante
3. Menuetto
4. Allegro

1. Allegro
2. Andante
3. Menuetto
4. Molto allegro

1. Allegro moderato
2. Andante
3. Menuetto
4. Molto allegro

1. Allegro
2. Andante
3. Menuetto
4. Presto

1. Allegro maestoso
2. Andantino grazioso
3. Allegro

1. Allegro
2. Andante
3. Allegro

1. Allegro
2. Andantino grazioso
3. Menuetto
4. Molto allegro

1. Allegro
2. Andante
3. Menuetto
4. Allegro - Andantino grazioso

1. Allegro
2. Andante
3. Menuetto
4. Allegro

1. Allegro
2. Andante
3. Menuetto
4. Allegro

1. Allegro assai
2. Andantino grazioso
3. Presto assai

`La fiera di Venezia`
1. Allegro spiritoso
2. Andantino grazioso
3. Presto assai

1. Allegro spiritoso
2. Andantino grazioso
3. Allegro

1. Allegro con brio
2. Andante
3. Menuetto
4. Allegro

1. Molto presto
2. Andante
3. Allegro

1. Allegro
2. Andantino grazioso
3. Presto

1. Allegro spiritoso
2. Andante
3. Menuetto: Allegretto
4. Presto

1. Allegro moderato
2. Andante
3. Menuetto
4. Allegro con spirito

1. Molto allegro
2. Andantino con moto
3. Menuetto
4. Presto

1. Allegro assai
2. Andantino
3. Allegro
2 bis. Replacement 2nd movement: Andante

1. Allegro assai
2. Andante moderato
3. Menuetto
4. Allegro assai

1. Allegro vivace
2. Andante di molto
3. Allegro molto

1. Allegro con spirito
2. Andante
3. Menuetto
4. Finale: Presto

1. Allegro con spirito
2. Andante
3. Menuetto
4. Presto

1. Adagio - Allegro
2. Andante
3. Finale. Presto

1. Adagio - Allegro
2. Andante con moto
3. Menuetto - Trio
4. Allegro

1. Molto allegro
2. Andante
3. Menuetto: Allegretto
4. Allegro assai

1. Allegro vivace
2. Andante cantabile
3. Menuetto: Allegretto
4. Molto allegro

Авторство Моцарта сомнительно. Автор, возможно, Леопольд Моцарт.

1. Allegro maestoso
2. Andante
3. Menuetto
4. Allegro

1. Allegro
2. Andante
3. Allegro molto

1. Allegro
2. Andante
3. Menuetto
4. Allegro

1. Allegro
2. Andante
3. Menuetto
4. Allegro molto

1. Allegro
2. Andante
3. Menuetto
4. Presto

1. Allegro
2. Andante
3. Menuetto
4. Allegro