|
Скачать ноты 
1.`Напев` 2.`Импровизация` 3.`Пейзаж`.
Ансамбль солистов оркестра ГАБТ п/у Александра Лазарева; голос - Юрий Вустин (дискант). Запись с премьеры в Доме Композиторов, Москва, 14 декабря 1981 года. |
||
Поздравляю, дорогой Саша!
сегодня - День рождения Александра Вустина. Поздравляю, дорогой Саша!
присоединяюсь.
манерой пения и интонирования.
Из бесед Д.Шульгина с А.Вустиным:
`А.В.: Голос — принципиально новый инструмент в этом сочинении, во всех смыслах
принципиально новый: во-первых, это голос, а не инструмент; во-вто¬рых, он не связан ни с
какими звуковысотными параметрами, как все остальные инструменты, которые составляли
вместе двенадцатитоновую целостность; и в третьих, он абсолютно свободно развивается в
манере какой-то почти птичьей импровизации.
Д.Ш.: Эту способность у Юры вы развивали в дальнейшем?
А.В.: Нет. Как раз к этому времени он уже вполне самостоятель-но сделал ряд чрезвычайно
интересных опытов... в данном случае я предоставил ему возможность сделать свободную
каденцию в своём сочинении. Получилось совершенно замечательно, я буквально `прыгал` от
восторга уже на репетиции, когда услышал, как его голос вспархивает из этого всего
трезвона и импровизирует, и я понял, что было найдено решение абсолютно верное.`
присоединяюсь.
сегодня - День рождения Александра Вустина. Поздравляю, дорогой Саша!
огромной радостью! музыка Александра Вустина - непрерывный восторг и боржч!
ассоциируется со вступлением к `Весне священной` (`плетение` голосов у дерева).
что в `Импровизация` как-то очень ассоциируется со вступлением к `Весне
священной`
молодости и даже в той относительной молодости, в которой тогда находился данный автор.
Сейчас его компас уже показывает совсем иное. А начало ИФ увёл из Сорочинской ярмарки,
странспонировав на полтона. Так что одно за другое цепляется, шестерёночка за
шестерёночку, и поезд едет.
странспонировав на полтона.
переслушаю.
ли, акту - нет клавира под руками, а музыку я знаю эту плохо. Там совершенно явно,
одноголосно даже.
проверим на досуге!
что в `Импровизация` как-то очень ассоциируется со вступлением к `Весне священной`
(`плетение` голосов у дерева).
Меня это совсем не смущает: `Весна` во многих партитурах аукалась, в том числе и
замечательных.
всё прилипает в молодости и даже в той относительной молодости, в которой тогда находился
данный автор.
заключительного терцета интродукции `Дон Жуана`)
Жуана`)
откуда, видимо, и сонату обозвали.
композиторов, в том числе корифеев, у которых есть собственный Мир, произведения которых
пронизаны единым и только ему одному свойственным мироощущением. Вот музыка Александра
Кузьмича – именно такая. Мир этот по большей части трагический. Такие вещи как Credo (!),
Memoria II и даже «Героическая колыбельная» (как далеко всё это ушло от Дебюсси!) вообще
пронизаны катастрофизмом, тревожным ожиданием неведомого Возмездия. Эти и подобные им вещи
Вустина потрясают. Но это и интимнейший, сокровенный мир художника («Белая музыка»,
«Исчезновение», «Возвращение домой», «Музыка для Ангела»…). Главное же в том, что музыка
АКВ (так, во всяком случае, она мне видится) каждый раз рождается под действием
внутреннего личностного импульса, а не технологической сочинительской идеи (как у многих
ныне – идейки). Это поэтический, философский образ, а не кунштюк. В этом смысле АК, как
мне кажется (несмотря на близость АКВ к АСМ-2), композитор плана С.Губайдулиной, а вовсе
не Э.Денисова, для которого технология сочинения всегда была важнее образа и настроения.
(Если угодно – еще одно сравнение: то, как используют ударные в своих к о н ц е р т а х
Вустин и Гласс. У последнего это буйное празднество, а Memoria II – крушение мира).
Главное же – главное! – в том, что феномен Вустина показывает, доказывает, что музыка, как
великое гуманистическое искусство, продолжается, может продолжаться при всей современности
ее языка и вопреки объявленным «кризисам сочинительства». Уж и не знаю, как сам Александр
Кузьмич относится, скажем, к Штокгаузену, но его музыка это не спекуляции с четырьмя
вертолетами и прочая чушь, а настоящее, большое музыкальное искусство.
спекуляции
наспех говорить о Штокхаузене, на мой вкус - холодноват. Но `холодноватое` бывает и
притягательным (`Молоток` Булеза). Что до Гласса, недостаточно его слышал, м.б., действует
до сих определение Эдисона Денисова о минималистах - `музыка для дураков`. ЭД бывал иногда
категоричен (я его всегда любил и прислушивался к его словам). Ему здорово доставалось от
ближайших коллег, и он не оставался в долгу, что воспитало в нем беспощадную прямоту, в
том числе, и по отношению к себе. Но я ему благодарен за Скрипичный концерт, дивно
сыгранный Кремером, Реквием, `Солнце инков` и многое другое. Соню же (Губайдулину) нежно
люблю (здесь Вы угадали), начиная с `Рубайят` в удивительном исполнении Яковенко
(предпочел бы живую запись премьеры из Дома композиторов) и вплоть до последних доступных
мне вещей.
минималистах - `музыка для дураков`. ЭД бывал иногда категоричен...
`Молоток` прежде всего гораздо концептуальнее, осмысленнее,стильнее, чем большинство
вещей Штокгаузена. Под последние можно подвести какую угодно `философскую` базу, но
строятся-то они, прежде всего,на неких акустических идеях и не более того. А
`прохладность` Булеза в `Молотке` идет и от `сюровых` стихов Р.Шара. Что до Денисова, то
он, да, в оценках не сдерживался и, быть может, был порой и высокомерен (реплика по поводу
Свиридова: `... А... этот, кажется, автор советских псен? Да что он понимает в музыке!..`.
Не больше, не меньше). Но с определением минимализма как `музыки для дураков` скорее
соглашусь... ...`Солнце инков` вещь хорошая, но это, в общем, ранний Э.Д., и, как мне
кажется - `Пена дней` гораздо показательнее для его мышления и стилистики.
ранний Э.Д., и, как мне кажется - `Пена дней` гораздо показательнее для его мышления и
стилистики.
взрывом, как чуть раньше, кантаты Волконского, это было открытие нового мира.
скорее соглашусь
эта пьеса малохудожественная, и действительно подпадает под это определение. Более высоких
образцов, думаю, он просто не знал.
ранний Э.Д...
инков`).
Затем последовали знаменитые `Плачи` и `Итальянские песни`. Всё это было бы немыслимо без
Лидии Давыдовой, которая была первой и лучшей исполнительницей и Волконского, и Денисова.
только in C Райли, эта пьеса малохудожественная, и действительно подпадает под это
определение. Более высоких образцов, думаю, он просто не знал.
только in C Райли, эта пьеса малохудожественная, и действительно подпадает под это
определение. Более высоких образцов, думаю, он просто не знал.
только in C Райли, эта пьеса малохудожественная
сочинение на одних паттернах, своего рода революция. Так что, простим
малохудожественность, зато новая концепция пространства-времени там родилась. Конечно, не
без помощи Кейджа, который разорвал традиционное замкнутое векторное время произведения.
До Кейджа, конечно, и у Айвза многое уже появилось. Айвз явно мыслил открытой формой, но
вынужден был втискивать в струтуру опуса. Зато сам играл `Конкорд` все время по-разному,
вставлял импровизационные куски или что-то выкидывал.
знал.
шла о сочинених более высокого класса, чем `in C`. Так что будем считать, что это
следствие моего недомыслия.
же стилистическим взрывом
инков` я тогда записал на магнитофон. Всё было внове.
Волконский.
действительно князь из этого рода.
произвел (если я не ошибаюсь)князь Андрей Волконский.
Волконский. Партитура жизни (От первого лица) [2010, FB2, PDF, RTF, TXT, RUS]
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=4207801
уж простите, что ссылка на сторонний трекер: просто интервью замечательны в книге.
*
только как-то от ноктюрнов мы отвлеклись из-за контекстов :)
жизни
за ссылку. Рекомендую всем скачать.
князь говорит о старинной музыке - полный бред, увы.
князь говорит о старинной музыке - полный бред, увы.
раз те моменты, когда князь не о старинной музыке говорил. а о своей жизни в Союзе,
отношениях с коллегами, а также о своих экспериментальных сочинениях и вообще о атмосфере
того времени.
князь говорит о старинной музыке - полный бред, увы.
музыке не спец, мне трудно судить. Другая часть - автобиографическая - мне интересной
показалась.
и прочее дворянство, все остались в 17 году, я думаю. Они на меня обижаются из-за этого,
знаю, но при отсутствии монархического строя получаются только слова.
мне трудно судить. Другая часть - автобиографическая - мне интересной
показалась.
Но мне это было особенно интересно (гл.`Музыка до гильотины`). Князя трудно упрекнуть в
незнании предмета...
читал, а вот `Музыка гильотины` - была у меня мысль такая. Сочинение на основе французских
к-ров ровно тех лет.
гильотины` - была у меня мысль такая. Сочинение на основе французских к-ров ровно тех
лет.
Асафьева, но без театра. Ну, это давно было.
все остались в 17 году, я думаю. Они на меня обижаются из-за этого, знаю, но при
отсутствии монархического строя получаются только слова.
был `фон Веберн`. А потом, после введения в 1919 году закона об отмене дворянства
(Adelsaufhebungsgesetz), стал писаться просто Веберн...
Веберн`. А потом, после введения в 1919 году закона об отмене дворянства
(Adelsaufhebungsgesetz), стал писаться просто Веберн...
ним не произошла очередная метаморфоза, и он не превратился просто в №93745126754.
очередная метаморфоза, и он не превратился просто в №93745126754.
`фон 93745126..., сегодня Ваша очередь выносить парашу`.
Веберн`. А потом, после введения в 1919 году закона об отмене дворянства
(Adelsaufhebungsgesetz), стал писаться просто Веберн...
в музыке.
так его `музыка`, к сожалению, - не более чем фон. (
более чем фон. (
очередь выносить парашу`.
зеков-интеллигентов: `Уважаемый Фан Фаныч! Я вас в рот...`
напрягает?
элементарного понимания. По-моему оно у Вас есть. Причем исключительно остро и
бескомпромисно высказываемое.
Но мне это было особенно интересно (гл.`Музыка до гильотины`). Князя трудно упрекнуть в
незнании предмета...
был одним из крупнейших медиевистов России, я склонен ему доверять в этой области.
тоже, но читать интересно.
напрягает?
представление. Более того, занимался анализом некоторых сочинений.
Что в Вашем понимании означает `отстать` ?