Эрнест Блох

Оригинальное название: Avodath Hakodesh — Sacred Service.

Состав: баритон-кантор, смешанный хор с сольными партиями и оркестр; предусмотрено участие чтеца. Дата создания: 1930-33.

Части:
1....Читать дальше
Оригинальное название: Avodath Hakodesh — Sacred Service.

Состав: баритон-кантор, смешанный хор с сольными партиями и оркестр; предусмотрено участие чтеца. Дата создания: 1930-33.

Части:
1. Медитация и начальные молитвы: Ma tovu, Barekhu, Shema Israel
2. Освящение — Kedushah
3. Безмолвная молитва и ответ хора; изнесение Торы
4. Возвращение свитка Торы в ковчег
5. Поклонение, всеобщая молитва и благословение

Монументальная музыкальная интерпретация субботнего утреннего богослужения реформированного иудаизма. Основа — древнееврейская литургия из Union Prayer Book; английская версия связана с Дэвидом Стивенсом, отдельные молитвенные слова принадлежат Блоху. Сочинение посвящено Джеральду Варбургу и связано с заказом для общины Эману-Эль в Сан-Франциско. Завершено в 1933 году; в 1934 году состоялись первые исполнения. Название обозначает цельное пятичастное сочинение, а не сборник отдельных синагогальных песнопений.

Х Свернуть
название: `Avodath hakodesh` (Священная служба). Чтец - Рафаэль Фридер. Хор `The Collegiate Chorale` Концерт 17.07.2008г. в Иерусалимском театре.далееСвернуть
название: `Avodath hakodesh` (Священная служба).
Чтец - Рафаэль Фридер.
Хор `The Collegiate Chorale`
Концерт 17.07.2008г. в Иерусалимском театре.

Обсуждение записи

mifms (08.06.2026 17:30)
Avodat Hakodesh (`Священная служба`) - монументальное синтезированное
музыкально-литургическое действо. Это одно из самых значительных сочинений в истории
еврейской музыки и, пожалуй, самая амбициозная попытка композитора в XX веке создать
универсальную музыкальную `мессу` для синагоги, которая при этом была бы доступна и
понятна для концертной аудитории по всему миру. Произведение стало первым случаем в
истории, когда композитор мирового уровня, не являясь раввином или кантором, создал полный
авторский цикл священной музыки для синагогального обихода, органично сочетающий
канторальную традицию (хазант), западную симфоническую и оперную эстетику.

Произведение создавалось в 1930–1933 годах и стало символом зрелого стиля композитора,
представляя собой полную, музыкально оформленную утреннюю службу на субботу. Заказ
поступил от реформистской общины Temple Emanu-El в Сан-Франциско при финансовой поддержке
филантропа Джеральда Варбурга (которому и посвящена `Avodat Hakodesh`). Текст был основан
на молитвеннике `Union Prayer Book for Jewish Worship`.

Avodat Hakodesh состоит из пяти частей и длится около 50 минут. Они последовательно
воспроизводят структуру субботней утренней службы (Шахарит) в реформистском иудаизме.
Часть I: Meditation (Ма тову) - Вход в святилище:
Томное оркестровое вступление, задающее основные интонационные мотивы. Охватывает
начальные благословения (Бореху) и исповедание веры (Шма Исраэль - `Слушай, Израиль`).
Часть II (примерно с 12:02): Kedushah - Санктификация: Мажорный гимн, восхваляющий
святость и единство Бога.
Часть III (примерно с 17:18): Silent Devotion - Медитация перед Ковчегом. Центральная
эмоциональная кульминация, представляющая тихую молитву (Амида). Содержит интерлюдию для
оркестра, изображающую ритуал извлечения свитка Торы из Ковчега.
Часть IV (примерно с 25:00): Returning the Scroll - Возвращение. Торжественная
инструментальная и хоровая постлюдия после чтения Торы, включающая песнь о мире (Эц хаим).
Часть V (примерно с 32:48): Adoration - Адорация и Финал. Заключительные гимны (Алейну),
осознание божественного величия и благословение священников (кодекс коханим). Завершается
просветленным финальным аккордом.

Avodat Hakodesh - образец уникального полистилистического синтеза, который критики
назвали универсальным сплавом с национальными чертами (музыкальными чертами, характерными
для еврейской традиции), что достигается за счет:
1. Использование специфических ладов и интонаций (активно используется модальная гармония
и характерные увеличенные секунды, тритон, придающий восточный колорит), перекликающихся с
мелодикой традиционной еврейской молитвы (мисраэдическая гамма - фригийский лад с
увеличенной секундой). Это придает музыке одновременно архаичный и экспрессивный колорит.
2. Цитирование подлинной литургики: композитор интегрировал точные цитаты из традиционной
молитвенной музыки, превратив их в симфоническое полотно.
3. Вокально-оркестровое величие: произведение сочетает черты романтической симфонии (с
элементами неоклассицизма), оперы-оратории и собственно синагогальной музыки.

Блох осознанно стремился писать музыку, адресованную `всему человечеству`. Он надеялся,
что его сочинение вызовет эмпатию и отклик у людей любой веры, позволив им погрузиться в
мир древней традиции через музыку, понятную каждому. Это уникальное произведение - не
просто музыкальный шедевр, но и мощный культурный жест, утверждающий ценность еврейской
литургии в контексте универсальной музыкальной культуры XX века.

mifms (08.06.2026 17:44)
и ещё чуть более подробно об отдельных частях (вдруг кому это будет интересно):

1. Meditation (Медитация) - Путь в святилище
Это увертюра, которая погружает слушателя в атмосферу молитвы. Краткое оркестровое
вступление задает главный музыкальный мотив в миксолидийском ладу, который затем
пронизывает все произведение. Это тематическое единство, или циклическая форма, - один из
ключей к пониманию замысла: отдельные молитвы не разрознены, а являются частями единого
повествования.
За вступлением следует первая молитва - Ma tovu (`Как прекрасны шатры твои, Иаков`). Это
речитатив хазана в ладу Адонай Малах - особом музыкальном режиме, который сразу маркирует
музыку как иудейскую. В отличие от традиционной синагогальной музыки, где хазан поет a
cappella, здесь его партия вплетена в симфоническую ткань, что придает речитативу черты
оперного монолога.
Эта часть включает несколько ключевых фрагментов:
Borechu: Призыв к молитве, где хазан провозглашает `Благословите Господа`.
Sh`ma Yisroel (`Слушай, Израиль`): Центральная молитва иудаизма. В мелодии слова Эхад
(`Один`) Блох подчеркивает интервалом тритона, который в Средние века называли `дьяволом в
музыке` (diabolus in musica). Этот резкий диссонанс символизирует трудность постижения
единства и абсолютной святости Бога, но в конце фразы обязательно разрешается в гармонию.
Ve`ahavta (`И люби`): Сразу после сурового тритона вступает просветленный и `ангельский`
хор, который провозглашает заповедь о любви к Богу.
Mi khamokha (`Кто как Ты, Господи`): Песнь искупления, где оркестр и хор создают образ
триумфального перехода Красного моря.

2. Kedushah (Кдуша) (Санктификация)
Эта часть - кульминация прославления. Само слово `Кдуша` означает `Святость`. Это
многократное, радостное и экстатическое провозглашение святости Бога.
N`kadesh (`Мы святим Тебя`): Раздел открывается торжественным диалогом хазана и хора.
Kadosh, Kadosh, Kadosh (`Свят, Свят, Свят`): Это сердце части. Слова из Книги Пророка
Исайи многократно повторяются в стремительном, вихревом движении, создавая образ небесных
сфер, где ангелы непрестанно славят Творца. Здесь Блох достигает апогея своей
`космической` звукописи.
Adir adirenu и Ehad hu elohenu: Утверждение единственности и могущества Бога.
Yimlokh adonay l`olam: Финальный аккорд части, закрепляющий вечное владычество.
Для многих слушателей и дирижеров именно эта часть создает впечатление, что они слышат
`мессу, которую Блох никогда не писал` - столь же величественную и вселенскую, как и
величайшие образцы христианской хоровой музыки.

3. Silent Devotion (Безмолвная молитва) - Самая интимная часть
Это музыкальная пауза, момент тишины и внутреннего сосредоточения. Центр тяжести
смещается от эпического великолепия к личной молитве. Именно здесь Блох дает хору
единственный в произведении a cappella фрагмент - Yih`yu l`ratzon (`Да будут угодны слова
уст моих`), создавая ощущение абсолютной хрупкости и искренности.
Далее следует Интерлюдия (Вынос свитка Торы). Это чисто инструментальный эпизод, который
изображает ритуал извлечения священного свитка из Ковчега. В нем используются мотивы,
имитирующие трубные звуки шофара.
В этой части также звучат молитвы:
Torah tziva (`Тору заповедал нам Моисей`): Хор провозглашает величие Закона.
Sh`ma yisra`el: Ключевая молитва повторяется снова, но уже как признание перед лицом
Торы.
L`kha adonai (`Твое, Господи, величие`): Фрагмент, подчеркивающий вселенское владычество
Бога.

4. Returning the Scroll (Возвращение свитка)
Это торжественный марш или процессия, которая контрастирует с тихой созерцательностью
третьей части. Музыка становится более ритмичной и светлой, изображая возвращение свитка
Торы на его место.
Gad`lu adonai (`Величайте Господа со мною`): Призыв к совместному прославлению.
Etz hayyim hi (`Она - древо жизни для тех, кто постиг ее`): Одна из самых известных и
часто исполняемых мелодий цикла. Это гимн Торе как источнику жизни. Блох строит этот
раздел как песнь восхождения, где музыка постепенно набирает силу и ликование.
В этой части используется композиторский прием, иллюстрирующий идею вечности: в молитве
Ledor vador (`Из рода в род`) слово `дор` (поколение) повторяется несколько раз, чтобы в
музыке передать непрерывность поколений.

5. Adoration (Адорация) (Финальное утверждение)
Самая продолжительная и сложная часть, итог всему музыкальному и духовному пути.
Va`anahnu (`А мы...`): Контрастный раздел, который может начинаться с более сдержанного
тона, подготавливая финальное торжество.
Kaddish (Кадиш): Здесь Блох обращается к одной из главных молитв иудаизма - гимну
прославления Бога. Несмотря на то, что Кадиш известен как `скорбная` молитва, в его
строках нет упоминания о смерти. Это утверждение веры и надежды даже в момент утраты.
Y`varekh`kha adonai (`Да благословит тебя Господь`): Завершающее священническое
благословение (биркат коханим). Это музыкальное воплощение благодати - одна из самых
возвышенных кульминаций всей партитуры, после которой наступает тишина.

Чтобы лучше понять музыку, стоит также обратить внимание на ее техническую основу:
Циклическая форма: Все произведение пронизано общей мелодической нитью. Основная тема,
впервые представленная в увертюре, возвращается в каждой части, преображаясь ритмически и
гармонически, но оставаясь узнаваемой. Это создает ощущение цельности всего действа.
`Еврейские лады`: Блох не цитирует фольклорные мелодии, а создает их сущность. Он активно
использует особые лады - Ахава Рабба (с характерной увеличенной секундой, придающей
восточный оттенок) и Адонай Малах.
`Аккорд Блоха`: Его гармонический язык строится на квартовых аккордах (интервал чистая
кварта), создающих ощущение архаики и суровой силы, в противовес традиционной
западноевропейской терцовой гармонии.

Основные источники:
Книга `Ernest Bloch Studies` под редакцией Александра Кнаппа и Нормана Соломона
(Cambridge University Press, 2016). Этот фундаментальный сборник является одним из самых
полных современных исследований жизни и творчества композитора и включает отдельные главы,
посвященные его Avodath Hakodesh.
Статья `The Confines of Judaism and the Illusiveness of Universality in Ernest Bloch`s
Avodath Hakodesh` в журнале Repercussions (Klara Moricz, Весна-Осень 1996). Этот источник
предоставил подробную таблицу, иллюстрирующую связь музыкального материала с текстом
литургии на структурном уровне. В статье детально разбирается, как Блох использует
повторяющиеся музыкальные темы для создания сквозного симфонического повествования.
Диссертация `Jewish choral music: A conductor`s guide to Bloch`s `Avodath Hakodesh`,
Bernstein`s `Chichester Psalms` and other works` (Ethan Daniel Nash, University of
Hartford, 2007). Эта работа предлагает не только историческую справку, но и подробный
музыкальный анализ партитуры, а также практическое руководство для дирижеров и хора.

evc (10.06.2026 14:07)
mifms писал(а):
и ещё чуть более подробно об отдельных частях (вдруг
кому это будет интересно):

1. Meditation (Медитация) - Путь в святилище
Это увертюра, которая погружает слушателя в атмосферу молитвы.
... ... ...
Не имеет особого смысла делать такой огромный `копипаст`, если это не
ваш авторский комментарий. Достаточно дать ссылку на источник обширной цитаты.

mifms (11.06.2026 12:02)
evc писал(а):
Не имеет особого смысла делать такой огромный
`копипаст`, если это не ваш авторский комментарий. Достаточно дать ссылку на источник
обширной цитаты.
Это больше перевод, какие ссылки? кроме тех что внизу указаны,
других нет. А там - текст на английском языке. Пишу, наверно, даже больше для себя, как
заметку к произведению при переслушивании. Извините, если Вам это сильно помешало.

Mikhail_Kollontay (11.06.2026 12:08)
mifms писал(а):
Это больше перевод, какие ссылки? кроме тех что внизу
указаны, других нет. А там - текст на английском языке. Пишу, наверно, даже больше для
себя, как заметку к произведению при переслушивании. Извините, если Вам это сильно
помешало.
Я очень с Вами согласен. Безбрежно много я вот так утратил, понадеявшись на
ресурсы какие-то и ссылки на них. Боммм - а там ничего нету.

evc (11.06.2026 12:11)
mifms писал(а):
Это больше перевод, какие ссылки? кроме тех что внизу
указаны, других нет. А там - текст на английском языке. ... ... Извините, если Вам это
сильно помешало.
В данном случае не мешает, если вы через себя подали материал, сами
переводили.

 
     
Написать нам: classic-online@bk.ru